Winter Fairy

La neige tombe derrière un modèle de fée à peine habillée dès l'ouverture de Winter Fairy, et une rangée de formes d'ailes s'impose en premier choix au centre de l'écran. Choisir une aile en stalactites effilées plutôt qu'une aile plumée et douce modifie la palette de couleurs proposée ensuite, orientant tout vers des bleus pâles ou des blancs plus givrés.

Les ailes vont du plumage aux éclats cristallins, et les cheveux se déclinent en couronnes tressées, ondulations libres saupoudrées de paillettes et bobs courts glissés sous un diadème de flocons. Le maquillage mise sur les tons froids : une ombre à paupières lilas givré, un enlumineur scintillant, une bouche pâle. Les robes se superposent sous les capes et les boléros, avec fourrures et voilages qui s'empilent sur la robe de base.

Ce qui distingue ce jeu d'habillage de fée d'une version estivale, c'est le verrouillage de la palette : la plupart des pièces se limitent aux bleus, blancs et violets glacés, le défi consiste donc à trouver du contraste dans une gamme étroite plutôt que de créer des clashs de couleurs par accident. Terminer le look fait apparaître la fée en pied devant le décor enneigé, enregistré comme résultat final.

Accorder la matière des ailes au tissu de la robe est plus réussi que de mélanger une aile plumée douce à une robe cristalline rigide. Une seule touche chaude, comme une bague en or rose ou une bouche rosée, empêche la palette froide de devenir terne, et construire la cape ou le boléro en dernier permet de le poser sur la robe comme prévu plutôt que de le voir enseveli sous les couches suivantes.